Un año entre las llamas

Por José Puga

Carlos Carlín y Rocío Tovar son sinónimo de incendiarios, en el buen sentido de la palabra, para algunos cultores del teatro más tradicional. Sin embargo, su propuesta ha generado más adeptos que rivales. Es así que Raquel en Llamas, productora propiedad de esta dupla, dejó atrás la estela de éxitos pasados, como "Puro cuento" (39 mil personas) y "Perú ja, ja", y se alista para darle la bienvenida a un nuevo año.

El espectáculo "2 x 1", que se estrenará el próximo 23 de marzo en el teatro Peruano-Japonés, tendrá nuevamente la química de Carlín y Johanna San Miguel sobre las tablas, pero esta vez la publicidad peruana y el consumo serán los principales protagonistas.

Durante este año se trabajarán además dos obras con Juan Carlos Fischer ("Casa en Kabul" y "A Funny Thing Happened on the Way to the Forum"), se repondrán "Mezcla" (de Vania Masías) y "Morir de amor", coproducida con La Plaza-ISIL y dirigida por Marisol Palacios. Aquí algunas palabras de estas mentes agridulces.

¿"2 x 1" es un homenaje a la publicidad peruana o más bien una sátira?
Carlos Carlín: Es una sátira al consumo, con el plus de ser un homenaje a la publicidad peruana.

Rocío Tovar: Es una visión actual del consumidor, del producto y del sistema de producción. Carlín y Johanna (San Miguel) se convertirán en artefactos, a veces en clientes, a veces serán promotores de campañas. En este momento, tenemos 27 ideas para los 'sketches'.

¿Qué han pensado por el lado visual y la escenografía?
C.C.: Pepe Corzo diseñará con nosotros la ambientación y el vestuario. Nuestro concepto va más por las imágenes de campaña publicitaria de manera exagerada.

R.T.: Es un centro comercial de seres humanos. Hay un supermercado, grandes almacenes, una tienda, entre otras cosas. En comparación con otras obras que hemos hecho, esta es mucho más dinámica. Tiene que ver también con los afiches, vallas, encartes, con la publicidad como imagen.

¿Por qué Raquel en Llamas trata siempre de montar obras ligadas a la sátira?
C.C.: Principalmente, buscamos construir espectáculos nacionales, que sean atractivos y de calidad. La diferencia con otras productoras es que queremos reunir a público de distintos lugares de la capital. Aparte de eso, con el humor puedo decirte: "Eres un imbécil", y te puede parecer bonito. En cambio, si te tiro un puñete de la nada, la respuesta va a ser distinta.

R.T.: Queremos formar un hábito teatral. Cada persona tiene derecho a matarse de risa o sufrir con un drama; no estamos en contra de otras formas de teatro. La cuestión es ver un espectáculo de calidad y lograr acercar el público al teatro. Por el lado del lenguaje, creo que la risa es uno de los elementos más fuertes para golpear.

¿Qué piensan de las críticas que han recibido en el pasado?
C.C.: La adaptación que hicimos el año pasado de "Sueño de una noche de verano", de Shakespeare, buscó retomar esta comedia dramática, confusa y con muchas escenas de sexo claramente puestas. Nosotros apelamos a un concepto medio brasileño, sin el rigor de la época. A pesar de este intento, a ciertos críticos puristas no les gustó. Con lo que escriben no hacen más que alejar a la gente del teatro. Cuando no tienes la lucidez de darte cuenta de que el teatro, como cualquier expresión, debe estar vivo, estás subestimando al público.

R.T.: La idea que se tiene del teatro en el Perú es que debe ser culto y aburrido. Yo no tengo ningún derecho a cuestionar el gusto estético de nadie. De verdad, la crítica de teatro es desastrosa en este país. Usualmente, usan el hígado y no dejan que la gente se forme.